ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಸಿಜಿ ಲೈಟಿಂಗ್ಗಾಗಿ ತ್ವರಿತ ಸಲಹೆಗಳು

ನಿಮ್ಮ 3D ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅನಿಮೇಷನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಲೈಟಿಂಗ್ ಸುಧಾರಿಸಲು ಸುಲಭವಾದ ಮಾರ್ಗಗಳು

ನಾನು ಇತ್ತೀಚಿಗೆ ಬೆಳಕು ಮಾಡುವ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಉಲ್ಲೇಖವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಜೆರೆಮಿ ವಿಕ್ಕೇರಿ (ಪ್ರಸ್ತುತ ಪಿಕ್ಸರ್ನಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ತಾಂತ್ರಿಕ ನಿರ್ದೇಶಕನಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ) ಜೊತೆ ಸಮರ್ಥ ಸಿನೆಮಾಟಿಕ್ ಲೈಟಿಂಗ್ನಲ್ಲಿರುವ ಗ್ನೋಮನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಕ್ಲಾಸ್ ಉಪನ್ಯಾಸವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ.

ನಾನು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ಜೆರೆಮಿ ಕಲೆಯು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ಅವರಿಗೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ವಿಚಿತ್ರವಾದ, ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಶೈಲಿಯು ದೊರೆತಿದೆ ಮತ್ತು ನಾನು DeviantArt (ಪ್ರಾಯಶಃ ನಾಲ್ಕು ಅಥವಾ ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ) ಅನುಸರಿಸಿದ ಮೊದಲ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನು.

ನಾನು ಜೇಮ್ಸ್ ಗರ್ನಿಯವರ ಎರಡನೇ ಪುಸ್ತಕವಾದ ಕಲರ್ ಅಂಡ್ ಲೈಟ್ನಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ನೋಟವನ್ನು ಕೂಡಾ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದೇನೆ.

ಅವರು ವಿಭಿನ್ನ ಮಾಧ್ಯಮಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಜೇಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಜೆರೆಮಿ ಎಂಬಾತ ಬೆಳಕು ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಸಮಾನವಾದ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಆ ದೃಶ್ಯದ ಪ್ರಕಾಶವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಮೀಪಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು ಎಲ್ಲಿ ವಿಭಜನೆಯಾಗಬಹುದು ಅಥವಾ ಅಲ್ಲಿ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುವಂತೆ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿಸಬಹುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಕಲಾವಿದ ತಿಳಿದಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿ.

ಜೆರೆಮಿಯ ಮಾಸ್ಟರ್ಕ್ಲಾಸ್ ಮತ್ತು ಗರ್ನಿ ಪುಸ್ತಕವು ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಬೆಳಕನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಉತ್ತಮ ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತಿವೆ.

3 ಡಿ ಚಿತ್ರಣದೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಲು ನಿಮಗೆ ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಿಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ.

01 ರ 01

ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ 3 ಪಾಯಿಂಟ್ ಲೈಟಿಂಗ್ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ

ಭಾವಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಸಿನಿಮೀಯ ಬೆಳಕನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸುವ ತಂತ್ರವೆಂದರೆ ಮೂರು ಬಿಂದು ದೀಪಗಳು ಮತ್ತು ಯಶಸ್ವಿ ಸಿಜಿ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ನೀವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗಿದೆ.

ನಾನು ಇಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳಿಗೆ ಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮೂಲಭೂತ 3 ಪಾಯಿಂಟ್ ಬೆಳಕಿನ ಸಂರಚನೆಯು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ:

1. ಪ್ರಮುಖ ಬೆಳಕು - ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಬೆಳಕಿನ ಮೂಲ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 45 ಡಿಗ್ರಿಗಳನ್ನು ಮುಂದೆ ಮತ್ತು ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಇಡಲಾಗಿದೆ.
2. ಬೆಳಕನ್ನು ತುಂಬಿಸಿ - ಒಂದು ಫಿಲ್ (ಅಥವಾ ಕಿಕ್) ಬೆಳಕು ಸಂಯೋಜನೆಯ ನೆರಳಿನ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಹಗುರಗೊಳಿಸುವ ಮೃದುವಾದ ದ್ವಿತೀಯ ಬೆಳಕಿನ ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಈ ಫಿಲ್ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಕೀಲಿ ಎದುರು ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
3. ರಿಮ್ ಲೈಟ್ - ಹಿಂಭಾಗದಿಂದ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬೆಳಕಿನ ಮೂಲವು ರಿಮ್ ಲೈಟ್ ಆಗಿದೆ, ವಿಷಯದ ಸಿಲೂಯೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ತೆಳುವಾದ ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅದರ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಿಂದ ವಿಷಯವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

02 ರ 06

ಬೆಳಕಿನ ಪೂಲ್ಗಳು

ಜೆರೆಮಿ ವಿಕ್ಕೇರಿ ಈ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವನ್ನು ತನ್ನ ಮಾಸ್ಟರ್ಕ್ಲಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದಾಗ ನಾನು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಎರಡು ಬಾರಿ ಯೋಚಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಾನು ಹೆಚ್ಚು ಡಿಜಿಟಲ್ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ನೋಡಲಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಅದು ಹೇಗೆ ಸರ್ವತ್ರ (ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ) ಈ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ.

ಡಿಜಿಟಲ್ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಕಲಾವಿದರು ದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಬಹುತೇಕ ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿ "ಬೆಳಕುಗಳ ಪೂಲ್ಗಳನ್ನು" ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ವಿಕ್ಟರ್ ಹ್ಯೂಗೋ ಈ ಸುಂದರವಾದ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿ, ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ನಾಟಕವನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಅವರು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರಕಾಶದ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಪೂಲ್ ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಿ.

ಹಡ್ಸನ್ ರಿವರ್ ಸ್ಕೂಲ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಅನೇಕ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು.

ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಳಕು ವಿರಳವಾಗಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಮವಸ್ತ್ರವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಇದು ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಗೆ ಎಂದಿಗೂ ನೋವುಂಟು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಜೆರೆಮಿಯ ಉಪನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಅವರ ಗುರಿಯು ರಿಯಾಲಿಟಿ ಅನ್ನು ಪುನಃ ರಚಿಸಬಾರದು ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾನೆ, ಅದು ಏನನ್ನಾದರೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. "ನಾನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಹೃದಯದಿಂದ ಒಪ್ಪುತ್ತೇನೆ.

03 ರ 06

ವಾಯುಮಂಡಲದ ಪರ್ಸ್ಪೆಕ್ಟಿವ್

ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಆಳದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಪರಿಸರ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಮೀರಿ ಉಪಯುಕ್ತವಾದ ಮತ್ತೊಂದು ತಂತ್ರ.

ಬಹಳಷ್ಟು ಆರಂಭಿಕರು ತಮ್ಮ ದೃಶ್ಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಸ್ಥಿರವಾದ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುವ ತಪ್ಪನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ, ವಸ್ತುಗಳು ಕ್ಯಾಮರಾದಿಂದ ದೂರ ಹೋಗುವುದರಿಂದ, ಅವುಗಳು ಮಸುಕಾಗಿ ಹಿನ್ನಡೆಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಬೇಕು.

ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ವಸ್ತುಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿನ ಕೆಲವು ಕಡು ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ನೆಲದ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು, ಅದರ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಬೆಳಕು ಚೆಲ್ಲುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿರುವ ವಸ್ತುಗಳು desaturated ಮತ್ತು ಆಕಾಶದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಕಡೆಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಬೇಕು. ವಸ್ತುವನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ದೂರದಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು, ಅದರ ಹಿನ್ನೆಲೆಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು.

ಆಳವಾದ ವರ್ಧನೆಗೆ ವಾಯುಮಂಡಲದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು (ಮತ್ತು ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಬೆಳಕು) ಮಹತ್ವ ನೀಡುವ ಅದ್ಭುತ ವರ್ಣಚಿತ್ರ ಇಲ್ಲಿದೆ.

04 ರ 04

ಕೂಲ್ ವಿರುದ್ಧ ವಾರ್ಮ್ ಪ್ಲೇ

ಇದು ಒಂದು ಶ್ರೇಷ್ಠ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ತಂತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಅಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿರುವ ವಸ್ತುಗಳು ಬೆಚ್ಚಗಿನ ವರ್ಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ನೆರಳು ಪ್ರದೇಶಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನೀಲಿ ಎರಕಹೊಯ್ದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮಾಸ್ಟರ್ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಸಚಿತ್ರಕಾರನಾದ ಡೇವ್ ರಾಪೊಝಾ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

05 ರ 06

ಪ್ರಚಲಿತ ಲೈಟಿಂಗ್ ಬಳಸಿ

ಇದು ಗರ್ನಿ ಮತ್ತು ಜೆರೆಮಿ ಇಬ್ಬರೂ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವ ತಂತ್ರವಾಗಿದೆ. ಪ್ರೇರಿತ ಬೆಳಕಿನ

ಇದು ಒಂದು ಉಪಯುಕ್ತ ಕಾರ್ಯತಂತ್ರವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಫ್ರೇಮ್ನ ಅಂಚುಗಳಿಗಿಂತಲೂ ಒಂದು ಪ್ರಪಂಚವಿದೆ ಎಂಬ ಅನಿಸಿಕೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಕಾಣದ ಮರ ಅಥವಾ ಕಿಟಕಿಗಳಿಂದ ಬರುವ ನೆರಳು ನಿಮ್ಮ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ನಿಮ್ಮ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಎಳೆಯಲು ಮತ್ತು ನೀವು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಪ್ರಪಂಚದಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಮುಳುಗಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ತಡೆಯೊಡ್ಡಲ್ಪಟ್ಟ ಒಂದು ಪ್ರಕಾಶಿತ ಬೆಳಕಿನ ಮೂಲವನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಸಹ ರಹಸ್ಯ ಅಥವಾ ಆಶ್ಚರ್ಯದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಬೆಳೆಸುವ ಒಂದು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಾರ್ಯತಂತ್ರವಾಗಿದೆ. ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು ಪಲ್ಪ್ ಫಿಕ್ಷನ್ ಮತ್ತು ರೆಪೊ ಮ್ಯಾನ್ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು

06 ರ 06

ಎರಡನೇ ಸಂಯೋಜನೆ ವಿಭಜಿಸಿ

ನೀವು ಅನಿಮೇಶನ್ ಅಥವಾ ದೃಶ್ಯ ಪರಿಣಾಮಗಳಿಗಾಗಿ ಬೆಳಕು ಮಾಡಿದಾಗ ಎರಡನೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ವಿಭಜಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ವಿರಳವಾಗಿ ಪ್ಯಾರಾಫ್ರೆಡ್ ಮಾಡಿದ, ವಿಕರ್ರಿಯು ತನ್ನ ಜ್ಞಾನ ಉಪನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಳಗಿನ ಹೇಳಿಕೆಗಳನ್ನು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ:

ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ನಿಮಿಷದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಐದು ನಿಮಿಷಗಳವರೆಗೆ ವೀಕ್ಷಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಫಿಲ್ಮ್ ಉತ್ತಮ ಕಲೆಯಂತೆ ಅಲ್ಲ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಹೊಡೆತಗಳು ಎರಡು ಸೆಕೆಂಡ್ಗಳಿಗೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಉಳಿಯುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ತಕ್ಷಣವೇ ಪರದೆಯ ಮೇಲಿರುವ ಬಲವಾದ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವ ಬಿಂದುವನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಿಮ್ಮ ಬೆಳಕನ್ನು ನೀವು ಬಳಸುತ್ತೀರಾ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. "

ಮತ್ತೆ, ಆ ಉಲ್ಲೇಖವು ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ಪದಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಾಫ್ರಾಸ್ಡ್ ಆಗಿದೆ, ಆದರೆ ಚಲನಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಆನಿಮೇಷನ್ನಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಇಮೇಜ್ಗೆ ಭಾವನೆಯನ್ನುಂಟು ಮಾಡಲು ನೀವು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಸಂಬಂಧಿತ: 3D ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪಯೋನಿಯರ್ಸ್