ಜಪಾನೀಸ್ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಬಂಗಾರದ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೇನು?

ಜಪಾನಿ ಅನಿಮೇಶನ್ (ಅನಿಮೆ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ) ಖಂಡಗಳನ್ನು ದಾಟಿ ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ವೀಕ್ಷಕರ ತಲೆಮಾರಿನೊಂದಿಗೆ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗುವುದರಿಂದ, ಜಪಾನೀಸ್ ಅಥವಾ ಅಮೆರಿಕನ್ ಅನಿಮೇಷನ್ ಯಾವುದು ಉನ್ನತವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಬಗ್ಗೆ ಬಿಸಿ ವಿವಾದಗಳಿವೆ. ಅಮೆರಿಕಾದ ಆನಿಮೇಟರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಆನಿಮೇಷನ್ ಉತ್ಸಾಹಿಗಳು ಜಪಾನಿನ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸೋಮಾರಿಯಾಗಿ ಟೀಕಿಸುತ್ತಾರೆ; ಜಪಾನಿನ ಅನಿಮೇಷನ್ ಉತ್ಸಾಹಿಗಳು ಅಮೆರಿಕನ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಸಹ್ಯಕರವಾಗಿ ಅಥವಾ ತುಂಬಾ ಹಾಸ್ಯಮಯವಾಗಿ ನೋಡಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಇಬ್ಬರ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೇನು?

ಶೈಲಿ

ಸರಳವಾದ ಉತ್ತರವೆಂದರೆ ಶೈಲಿ: ಜಪಾನಿ ಅನಿಮೇಷನ್ಗಳ ವರ್ಚುವಲ್ ನೋಟ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಯನ್ನು ಅಮೇರಿಕನ್ ಅನಿಮೇಷನ್ಗಳು, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಾನವ ಪಾತ್ರಗಳ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಾಣಿಸುತ್ತವೆ. ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ದೊಡ್ಡ ಕಣ್ಣುಗಳು ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಫಲಿತ ಹೈಲೈಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ವಿವರವಾದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅನಿಮೆ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ, ಜೊತೆಗೆ ಸಣ್ಣ ಮೂಗುಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಯಿಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕನಿಷ್ಠ ಸಾಲುಗಳಿಂದ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. (ಕೆಲವು ಶೈಲಿಗಳು ಅವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ವಿಶಾಲವಾದ, ಉದಾರವಾದ ಬಾಯಿಗಳನ್ನು ಕಡಿಮೆ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.) ಶೈಲಿಯು ಅನೇಕ ಕೋನಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಹರಿಯುವ, ಹಾಳಾಗುವ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಕಣ್ರೆಪ್ಪೆಗಳು, ಕೂದಲಿನ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆ ಮುಂತಾದವುಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಬಣ್ಣವು ಹೆಚ್ಚಿನ ರೂಪಾಂತರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಛಾಯೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಹೆಚ್ಚು ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಸೇರಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿದ ಮುಖ್ಯಾಂಶಗಳು ಮತ್ತು ನೆರಳುಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಇದಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಅಮೇರಿಕನ್ ಅನಿಮೇಶನ್ ಕಾಮಿಕ್-ಬುಕ್ ಶೈಲಿಯ "ವಾಸ್ತವಿಕತೆ" (ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪಡೆಯಬಹುದು ಎಂದು ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ) ಅಥವಾ ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ, ಹಾಸ್ಯಮಯ ಕಾರ್ಟೂನ್ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ದುಂಡಾದ, ಹೆಚ್ಚು ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ವಿವರಗಳಿವೆ, ಬದಲಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ, ಇರುವುದಕ್ಕಿಂತ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ವಿವರವನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ಶೈಲಿಯ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಮತ್ತು ಘನ ಬ್ಲಾಕ್ ಬಣ್ಣಗಳ ಬದಲಾಗಿ ಛಾಯೆಗೆ ಕಡಿಮೆ ಗಮನ ಕೊಡುವುದು ಅಗತ್ಯವಾದ ನಾಟಕೀಯ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಉಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಅಮೇರಿಕನ್ ಆನಿಮೇಷನ್ ಆ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಕೊರತೆಯಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೂ, ಇದನ್ನು ಮಾಡಿದ ಅನಿಮೇಷನ್ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಇದು ತುಂಬುತ್ತದೆ. ಅಮೆರಿಕಾದ ಅನಿಮೇಶನ್ ಮೂಲ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಚಲನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ - ಅದರಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಚಕ್ರವರ್ತಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಆದರೆ ಚೌಕಟ್ಟಿನಿಂದ ಇನ್ನೂ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಫ್ರೇಮ್. ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಸಜೀವಚಿತ್ರಿಕೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಚೀಟ್ಸ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ: ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳ ವಿತರಣಾ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪಾತ್ರದ ಬಾಯಿ (ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಕೂದಲುಗಳ ಎಳೆಗಳು) ಮಾತ್ರ ಚಲಿಸುವ ದೀರ್ಘ ದೃಶ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಕ್ಷಿಪ್ರ ಚಲನೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಸ್ವಿಫ್ಟ್-ಚಲಿಸುವ, ಶೈಲೀಕೃತ ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಅನಿಮೇಷನ್ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ಸಂವೇದನಾಶೀಲ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಜೊತೆ ಸ್ವಗತ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಅವರು ಇನ್ನೂ ನಾಟಕೀಯ ಇನ್ನೂ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಎರಡೂ ಶೈಲಿಗಳು ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಅನುಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಮರುಬಳಕೆ ಮಾಡುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಜಪಾನಿನ ಅನಿಮೇಶನ್ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಜಪಾನಿನ ಅನಿಮೆವನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅಮೆರಿಕನ್ ಆನಿಮೇಟರ್ಗಳು "ಸೋಮಾರಿತನ" ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಶೈಲಿ ಅಂಶವು ಕೇವಲ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯುವುದಕ್ಕಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಅಮೆರಿಕಾದ ಅನಿಮೇಷನ್ ನೇರವಾಗಿ ಕ್ಯಾಮರಾ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಸನ್ನಿವೇಶಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಸಿನೆಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಕೋನಗಳು ಮತ್ತು ನಾಟಕಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೂ ಆ ನಿಯಮಕ್ಕೆ ವಿನಾಯಿತಿಗಳಿವೆ. ಜಪಾನಿ ಅನಿಮೇಷನ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೃಶ್ಯದ ಚಿತ್ತವನ್ನು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸುವುದಕ್ಕಾಗಿ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ಕೋನಗಳು, ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು, ಮತ್ತು ಜೂಮ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ತೀವ್ರ ಪರಿಣಾಮಗಳಿಗೆ ಕ್ರಮಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ಅತಿದೊಡ್ಡ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಲ್ಲಿದೆ. ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ, ಬಹುಪಾಲು ಭಾಗ, ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಗುರಿಯಾಗಿರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ, ಅನಿಮೆ ಮಕ್ಕಳು ಅಥವಾ ವಯಸ್ಕರಲ್ಲಿರಬಹುದು, ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಜಪಾನಿನ ಆಮದುಗಳು ತಮ್ಮ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಬುದ್ಧ ಸ್ವಭಾವ ಹೊಂದಿದೆಯೆಂದು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚಿದಾಗ ಕೆಲವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಆಶ್ಚರ್ಯಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ಸೂಕ್ತವಾದದ್ದು ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕರಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಕಲ್ಪನೆ ಎರಡು ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಾಗಬಹುದು ಮತ್ತು ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಹತ್ತು ವರ್ಷದ ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದದ್ದು ಅಮೆರಿಕದಲ್ಲಿ ಹತ್ತು ವರ್ಷದ ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಸೂಕ್ತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಭಿನ್ನತೆಗಳಿಂದ ವಿವರಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕನ್ ಅನಿಮೇಷನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರದ ಸ್ಥಳಗಳಿಂದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಅಥವಾ ಸಂದರ್ಭದ ಸುಳಿವುಗಳನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿರುವ ಅಮೇರಿಕನ್ ಜಪಾನಿನ ಅನಿಮೆ ವೀಕ್ಷಿಸಬಹುದು.

ಅದಕ್ಕಿಂತ ಮೀರಿ, ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಷ್ಟು ಉತ್ತಮವಾಗಿಲ್ಲ. ಇಬ್ಬರೂ ಡಿಜಿಟಲ್ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಆನಿಮೇಟೆಡ್ ಮಾಧ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪಾತ್ರದ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಭಾವಾವೇಶವನ್ನು, ಹಾಗೆಯೇ ನಿರೀಕ್ಷೆ, ಉತ್ತಮ ಸಮಯದ ಸಂಗೀತ, ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ವ್ಯಾಷ್ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಣೆಯಂತಹ ಇತರ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಎರಡೂ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತವೆ. ಎರಡೂ ಅನಿಮೇಷನ್ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ ಮತ್ತು ಕ್ರಾಫ್ಟ್ಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮರ್ಪಣೆ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಉತ್ತಮವಾಗಿಲ್ಲ ಯಾರೂ ಇಲ್ಲ; ಇದು ಕೇವಲ ರುಚಿ ಮತ್ತು ಆದ್ಯತೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ.